在圣約翰科技大學何兆豐數位藝文中心，七架古董鋼琴正在展出。雖然歷經百余年風霜，已破舊不堪，但經過陳水勛等設計團隊半年的精心修復，依然能夠彈出扣人心弦的樂章。重生后的它們變成了創意性強的彩繪鋼琴，一時間，出于新奇，參觀的公眾絡繹不絕。而彩繪鋼琴這一新概念也成了人們的談資。

　　農家子弟的追樂夢

　　跳躍的音符，動感的旋律，于指尖縱情地滑過。時間仿佛定格在這一刻。蒼穹之下，耳邊傳來抑揚頓挫、悠揚婉轉的琴聲，乍聽起來像是百靈鳥在淺吟低唱中訴說著浪漫情懷。慢慢地，思緒在琴聲的帶動下漸行漸遠，直至在高潮中緩緩進入尾聲。回過神兒來，仔細端詳著眼前的這架百年鋼琴：鮮艷的琴身、流暢的線條、飽滿的色彩，在不知不覺中仿佛回到最初的自然感動。經過修復，它們全部身著華麗的新衣，以嶄新的妝容重新面世。而讓它們重獲新生的就是一心鋼琴董事長陳水勛。到現在為止，陳水勛總共收藏了上百架百歲以上的舊鋼琴，其中已有20架完成整修重生。

　　陳水勛出生在20世紀40年代的務農家庭。作為地道的農家子弟，上學對他來說是一種格外的恩賜。年少的陳水勛篤志好學，渴望出人頭地，骨子里有股闖勁，而且隨著年齡的增長愈發強烈。在讀書已是奢侈的年代，他卻喜歡上了音樂，迷戀上了鋼琴。音樂是我小時候的幻想，后來變成了我的夢想，我想要實現它。不堪重負的生存壓力沒有摧毀陳水勛年少時的夢想。我瞞著父母去半工半讀，存下了一點零用錢，偷偷地去學了吉他。后來父親知道后非常生氣，還損我：‘你是想等廟會時到廟口彈吉他乞討嗎？"

　　雖然父親極力阻止，但陳水勛仍舊沒有放棄。因為學吉他的緣故，他對樂理及和弦有了基礎，這也為他以后自學鋼琴起到了鋪墊。高職畢業后，陳水勛心里暗暗發誓：一定要做出屬于他自己的鋼琴。為此，他離開家鄉去了一家樂器行工作。老板了解到他的意圖后，允許他在不耽誤工作的情況下，可以自學鋼琴。從那以后，陳水勛每天以公司為家，一邊工作，一邊學習。因為那時對鋼琴的質量沒有特殊要求，每一架都讓他愛不釋手。

　　在夢想的驅使下，一心鋼琴于1976年成立，它以制造全新的直立鋼琴與販賣各式樂器為主要營業項目。制作鋼琴就如同公司的名字一心，是陳水勛支撐下去的動力。然而也正是因為這個強烈的信念，使得全家的經濟條件每況愈下。我創業是在成家之后，雖然之前也有一點積蓄，但是研發演奏鋼琴，短短兩三個月就花光了我的大部分積蓄，最后還是在親戚的資助下才勉強度日。

　　由于一心制作出的鋼琴都是純手工打造的，音樂性能及觸鍵可依演奏者的喜好要求個性化量身定做，1993年，一心平臺演奏鋼琴獲得了臺灣精品獎殊榮，也是唯一榮獲臺灣精品的鋼琴廠商，可是這種榮譽并沒有使一心鋼琴功成名就，反而繼續債臺高筑。賣鋼琴的錢根本不足以支付員工的薪水。在1980年前后，一心鋼琴的最高借款達千萬。陳水勛迷茫了，也困惑了。我是否應該繼續逐夢？停下來，就什么都沒有了；繼續下去，又害怕是個無底洞。因為雖然公司生產出來的產品是臺灣精品，但畢竟鋼琴是西洋樂器，有能力學琴的人都會挑選知名品牌的鋼琴，要賣出一架鋼琴沒有想象的容易。

　　也許命運特別眷顧這位為夢想而執著拼搏的人，二手鋼琴進口解禁這一契機扭轉了眼前的困境。雖然心有不甘，但為了家人以及員工的生計，陳水勛決定放棄自己建立的品牌，開始收購知名品牌的舊鋼琴，將其翻修成新品。沒想到經過整修后的鋼琴竟出現了供不應求的情況。大量訂單紛至沓來，員工已經不能完成超負荷的批量任務。1999年，陳水勛轉到工資低廉的越南設廠，從此二手鋼琴的翻修量大幅增加，還拓展了國際貿易，翻修技術水準也得到了歐美等廠商的認可。這種機遇讓我有機會接觸到歐美的百年鋼琴，也使我更有心思去享受內心深處藝術與音樂的美妙結合。

　　艱辛的修復之路

　　其實百年舊鋼琴的修復，比制作一架新鋼琴更加復雜。據陳水勛介紹，百年歐洲鋼琴的很多零件跟現在的造型都不盡相同，在修復的過程中如果缺少一兩個零件，很難再找出相同的來與之匹配。然而制造鋼琴80%的材料都是依靠木材，恰巧一心有幾個技藝嫻熟的員工對此有專門研究。整修時必須用手工慢慢雕刻出同其他零件一樣的外觀及功能，才不會顯得太突兀。另外，舊鋼琴雖然是同品牌、同機型，但因為購買者保養不當或者環境因素的影響，木材有時會變形，因而零件不能通用，必須區分清楚。

　　鋼琴修復加工需要分成幾個步驟：噴漆磨砂、清潔、拋光、調整、調音、品檢、包裝。由于經整修過的鋼琴基本上都在亞洲及我國臺灣地區展示，所以圖案設計一方面按照東方人的審美喜好繪制而成，比如青花瓷、黃地青花、臺灣花布、書法、山水、花卉等；另一方面也嘗試西洋畫、油畫等西方樣式。實際上彩繪鋼琴的制造范圍很廣，出成品是近兩三年間的事情。不過在很早之前我們就已經在研究如何突破油畫顏料等其他元素跟鋼琴烤漆的融合。

　　目前彩繪鋼琴團隊有25人左右，他們會根據每架鋼琴的原始造型進行設計和討論，然后經過畫家、雕刻家、螺鈿制作者等專業人士參與研究后，再進行手繪或者數字印刷，為凋零的古董鋼琴穿上新衣，賦予新生命。在陳水勛看來，要將一架百年鋼琴修復修飾得完美如初，其過程之艱辛難以用言語來形容，幾乎每一架古董鋼琴修復都需要半年以上的時間，經一心團隊研發出來的彩繪鋼琴，包括貝殼鑲嵌、蛋殼鑲嵌、木片鑲嵌、金屬鑲嵌、珠寶鑲嵌、油畫、亞克力畫、蝶谷巴特等多元素的制作，基本上每架都要拆到支離破碎后才能再重新組合。

　　2011年，藝術鋼琴生產線建成。陳水勛所在的團隊在越南成立了第二所音樂語言學校HeartoneMusicSchool；還成立了公司ACTIONTRADIN，主要販賣藝術鋼琴、吉他、烏克麗麗等并代理西班牙AntonioSanchez吉他。目前一心鋼琴制造已經走上正軌，今年營業額已超過兩億元。采訪中，陳水勛多次提到他的員工們，他非常重視這個團隊。現在的我并不富有，但我有能力照顧這些跟隨我多年的員工們（約150人），讓他們及其家庭對這份工作安心無憂，這就是我的盈余。

　　彩繪鋼琴的藝術魅力

從幻想到夢想，陳水勛的夢實現了。現在的他每次彈起鋼琴，都會掀起一場靈魂深處與音樂的超時空對話。回想起彩繪鋼琴的創意，陳水勛滔滔不絕地對記者講述著那段昔日往事。因為接觸到了不同品牌、不同年代的演奏鋼琴，我發現鋼骨的設計、發聲體的構造、發出的音色都有差異，就對這些特殊的鋼琴有了研究和開發的念頭，進而由一個喜愛音樂的人，變成了修復知名品牌鋼琴工廠的經營者。一次，在我去歐洲尋找鋼琴零件的時候，驚訝地發現原來鋼琴不是只有黑白兩鍵，許多文藝復興時期和巴洛克風格的藝術鋼琴更加美妙，更具典雅韻味。我被這些形制特殊及歐洲雕刻的藝術鋼琴深深地吸引了，所以后來就產生了彩繪鋼琴。

　　在很多業內人士看來，彩繪鋼琴市場的利潤并不高，甚至連一些國際鋼琴廠都不愿意做這種既費力又不盈利的活兒。但是陳水勛做了，而且還做得有聲有色。藝術是抽象的，每個人對美的定義也是不同的，但有時候藝術家對于藝術卻有著相同的見解。比如百年鋼琴獨有的材質就為其價值錦上添花，再經過制作團隊的重新整修，又極大地增強了其原有的藝術魅力。一心鋼琴將已不能彈奏及外觀油漆剝落的鋼琴，花費長時間修復，完全是出于對古董鋼琴的熱愛。如果心中只想著這架鋼琴完成后有幾倍的利潤，那是很難完成的。

　　盡管如此，從目前來看，彩繪鋼琴市場中既懂得藝術欣賞，又會彈奏之人太少，演奏家一般也并不喜歡花哨的鋼琴，所以陳水勛認為，彩繪鋼琴市場要想真正占有一席之地還需克服很多困難。

　　比起研究、開發彩繪鋼琴，陳水勛還癡迷于收藏。百年鋼琴除了能夠彈奏出悅耳動聽的音樂外，外觀經過設計師的精心設計，其材質、響板、造型、音色等經過處理后，音質如水晶般透徹，音色又是如此的甜美。這是陳水勛收藏百年鋼琴的原動力。

　　除此之外，陳水勛的新夢想是建立一家鋼琴博物館。鋼琴博物館是我參觀完廈門鼓浪嶼鋼琴博物館后一直在思考的問題。鼓浪嶼的鋼琴不能觸摸，更不可能讓人彈奏，而我卻擁有修復完整的舊鋼琴和彩繪鋼琴，于是想將藝術與音樂相結合，讓更多的人了解并喜愛上它。雖然有了這種初步設想，但陳水勛表示，建造鋼琴博物館是一項浩大的工程，無論在用地、財力，還是人力等方面都要做好充分的準備，而這些目前以他個人的力量來說還稍顯單薄，尚需時機。話雖如此，他的雙眸中卻閃爍著信念之光。