一席藍色西裝,清瘦身材。語速簡潔輕快,一如他手中的黑白琴鍵。站在你面前,不同于微博上的時尚潮男,藝術家氣質立現——他是李云迪,在中國家喻戶曉的鋼琴王子。

　　今年,李云迪在中國30個城市啟動了他的鋼琴獨奏音樂會巡演,他稱之為李云迪中國鋼琴夢。

從《回娘家》到少年得志的鋼琴家

　　提起李云迪,人們總會想起13年前的肖邦國際鋼琴大賽中,那個18歲一戰成名的少年。李云迪成為該項大賽歷史上最年輕的金獎得主和首位唯一獲此殊榮的中國人。他也因完美地詮釋肖邦音樂,以及自身的獨特氣質,被人稱為鋼琴王子。

　　李云迪的成功,曾被喻為中國鋼琴本土教育的奇跡。在中國,有近5000萬的琴童,成為鋼琴家是多少孩子從小的夢想。這么多年來,李云迪的成功,仍給了他們以巨大的鼓勵。

　　在李云迪紀錄電影《新浪漫主義》中,母親講述云迪自小最愛唱朱明瑛的歌曲《回娘家》；手風琴老師發現,云迪的演奏真實而充滿感性。天賦也許是敲開成功之門的鑰匙,但對于今天已經是職業鋼琴家的李云迪而言,每天保持4到5個小時的練琴生活,鋼琴已經成為他生活的一部分。

　　我生命的頭30年,是夢想從誕生到初步實現,然后再慢慢實現的過程。李云迪說,我屬于‘80后’,我們這一代人伴著祖國的快速發展而成長,有很大的空間和環境可以去自由發揮。走上職業演奏家道路之后,夢想也在一步步地變得更大、更具體,‘中國鋼琴夢’的設想,也是我推廣古典音樂夢想逐步實現的過程。

　　2013年,曾經的鋼琴王子回到祖國,開啟他中國鋼琴夢的全國巡演。80天,30場音樂會,影響數以億計的觀眾。除覆蓋北京、上海等一線城市外,還深入到中國的二、三線城市,旨在將古典音樂傳播到大江南北,使古典音樂與鋼琴藝術被更多的中國大眾所認識和喜愛。

　　失去的是青春歲月吧,開玩笑的。在鋼琴藝術上我覺得沒有什么失去的。談起自己人生頭三十年的鋼琴之路,李云迪沒有任何遺憾。

曾經被質疑,只會演奏肖邦?

　　確實,我是通過肖邦國際鋼琴比賽走上了職業鋼琴家的道路,我演奏的肖邦作品受到了肯定。李云迪說。

　　任何成功者都是需要經過考驗,對于這樣一個少年成名的鋼琴家而言,這種考驗來得更迅速、更有沖擊力。

　　但其實,我并不是只會演奏肖邦作品。我曾經錄制過李斯特、普羅科菲耶夫等作曲家的作品,現場演奏沒有錄制過的作曲家作品更多。李云迪坦言,遇到質疑,我也低落彷徨甚至懷疑過自己。我認為,人的一生很短暫,不可能同時做很多事還能做到最好。我熱愛肖邦,我愿意用我的一生去研究肖邦的作品,觸摸肖邦的靈魂。　

　　進入而立之年,李云迪選擇演繹貝多芬的音樂作品。在這個階段錄制貝多芬作品是一個再自然不過的進步。隨著閱歷的增廣,對音樂的理解進一步加深。大家都知道我熱愛音樂中的浪漫主義時期,但我想通過演繹貝多芬,展示一種別樣的浪漫主義。

　　鋼琴被稱為指尖上的藝術,炫技與抒情哪個更重要?這位鐘情于古典和浪漫派音樂作品的年輕鋼琴家認為,兩者是并存的。好的藝術感受需要技巧去支持,但是在技巧支持的過程當中,也不是以技巧作為純目的的。音樂是一個感性的表達基礎,必須是出于自然和發自內心的狀態。作為音樂家來講,應該平衡好這兩種狀態。

微博紅人、商演曝光,是藝術家還是明星?

　　近幾年,一連三年在央視春晚上亮相,新浪微博上千萬粉絲追捧的微博紅人……時尚的造型、商業的包裝、與粉絲的互動,人們發現,李云迪再不僅僅是音樂廳上高端大氣的音樂家,而更像位炙手可熱的明星。

　　我一直是孤獨的,因為每天面對的都是黑白琴鍵,然后是樂譜、音樂廳……但是這個路程當中,有這么多的人相伴支持,親人朋友和祖國,他們是我堅持夢想的一個很重要因素,也給了我推動古典音樂的工作帶來希望。

　　然而,任何藝術家都需要面對藝術與商業的博弈,沒有銷量和市場,藝術家也會生存堪憂。我始終堅持藝術的純粹。我覺得商業和藝術之間處理好了就不是沖突,而是相輔相成、相得益彰的兩方面。藝術家需要商業來支持,但同時也要保留藝術的純粹。這需要藝術家本人做好平衡,我相信我能做得很好。浮華喧囂是現世,但藝術家還是應該抱有一顆純粹的對音樂藝術的赤子之心。

　　我是古典鋼琴家,我確定我會堅守古典音樂的領地,我始終是古典鋼琴家。