李民，1988年于中央音樂學院鋼琴系畢業后留校任教，并于1990-1992年在中央音樂學院鋼琴系攻讀碩士研究生，后擔任中央音樂學院鋼琴系共同課教研室主任。2001年初調入中國音樂學院負責組建鋼琴系并于同年10月出任中國音樂學院鋼琴系主任。2014年出任中國音協鋼琴學會副會長兼秘書長，為中國音樂學院鋼琴系的建設做出了一定的貢獻。李民在音樂教育普及方面所作的工作也是成績顯著。1993-1997年的五年間，以北京人民廣播電臺特邀專家的身份主持了國內第一個音樂教育熱線直播節目——《學琴熱線》，其中的主要內容后來編輯成《兒童鋼琴學習指南》一書出版。1995年組織了國內第一個專門為學習音樂的兒童提供咨詢、輔導、表演服務的社會團體——“琴童聯誼會”，獲得了社會的好評。2014年被選為中國音協鋼琴學會副會長兼秘書長。

1964年，在周恩來總理的提議下建立了中國音樂學院，這所以中國民族音樂發展為宗旨的音樂學院，經歷了五十個不平凡的歲月，走到了今天。學院在成長和發展的道路上經歷了許多重要的歷史時刻，而2001年成立鋼琴系，可以說是眾多這樣時刻中的一個。我也是從那個時刻開始，把自己的事業和命運與中國音樂學院緊緊地聯系在了一起。2000年末，剛剛就任中國音樂學院黨委書記的戴嘉枋找到我，問我是否愿意到中國音樂學院來幫助組建鋼琴系，這對我來說，既是一個命運發展的轉折點，更是一個無比巨大的挑戰。鋼琴專業，在古今中外所有的音樂學院中，都是教學建設和發展的重中之重，當時國內的九所專業院校中，除了中國音樂學院，其他幾所院校的鋼琴系都已經發展了幾十年，中國音樂學院在這個時候要建立一個新的鋼琴系，其發展和競爭的壓力可想而知。而我，在鋼琴系的建設和領導工作方面并沒有任何實際經驗！但我接受了挑戰，并且伴隨鋼琴系的成長和中國音樂學院的發展走到了今天?；叵脒@些年的努力和奮斗，中國音樂學院鋼琴系的每一步發展和每一份成績，都凝聚了我和鋼琴系（還有附中鋼琴學科）全體老師們的辛勤付出。在這里，我希望通過我的總結可以更好地看到中國音樂學院鋼琴系這個年輕團隊的奮斗足跡。

一、初來乍到

來到中國音樂學院之前，我在中央音樂學院已經學習和工作了近十八年。在我決定要來中國音樂學院的時候，我身邊的很多人，包括家人、老師和朋友都提出了反對意見。很多人認為我在中央音樂學院已經工作了很長時間，有了很好的工作和發展基礎，特別是中央音樂學院鋼琴系在國內外有著極高的聲望和教學水平，所以對于我離開這樣一個平臺去中國音樂學院，他們大都持有懷疑甚至是負面的態度。

的確，中國音樂學院的建院宗旨是發展中國民族音樂，因此長期以來在鋼琴等西洋音樂方面的發展是比較薄弱的，如何能夠在鋼琴教學領域有所建樹，特別是還有一個有著輝煌歷史和炫目成就的“同城德比”——中央音樂學院鋼琴系，其難度可想而知。別說鋼琴系建設得不好，就是“一般好”都是遠遠不夠的。難怪周圍所有人對于我要去承擔這樣一個“不可能完成的任務”所持的都是負面、消極的態度。對此我也不是沒有預見，我之前幾乎沒有太多管理鋼琴系的工作經驗，雖然在讀研究生期間系統學習了一些教育理論課程，有了一些學科建設的想法和理論，但對于一個完全空白的領域，如何把教學抓上去，如何在最短的時間建立起一個完整的、高水平的學科發展體系，我的“實際操作經驗”幾乎是零！而當我實際到了中國音樂學院以后才意識到，這里的發展條件比我想象的還要差很多。

在國內大的專業音樂院校中，鋼琴系都是作為音樂表演專業領域中的重點學科，學校往往都是投以最大的力量作為支持，因此在教學、科研和人才培養等眾多方面，鋼琴系在這些院校的音樂表演專業中也是成績最為突出的。但是，因為多種原因，中國音樂學院的鋼琴教學建設在各方面條件上比起其他專業音樂院校（哪怕是其中條件最差的），都是非常簡陋的！整個學校當時沒有專業的鋼琴教學琴房和教學用琴，學生練習和教師上課使用的都是國產立式鋼琴。圖書館幾乎沒有進口的樂譜和系統的音像資料，除了專業課外，基本上沒有鋼琴基礎教學理論方面的課程，也幾乎沒有高規格、有影響力的鋼琴學術交流活動。而更加欠缺的是學科發展規劃、方向、步驟和人才培養方案、計劃、體系等。唯一值得欣慰的是多年來一直在這里堅守的鋼琴教師隊伍！他們奠定了中國音樂學院最初的鋼琴教學基礎，他們在極為簡陋的教學條件、生源條件和科研條件下努力完成了學院基礎的鋼琴教學力量建設。面對這樣的基礎條件，應該如何在短時間內建起、建成、建好鋼琴系，這不僅需要有魄力，更需要有思路。

縱觀2001年各音樂院校中鋼琴系發展建設的總體態勢，從辦學和人才培養等各方面的發展狀況來看，從優至劣分別是師資力量、生源、學術交流、課程體系、教學條件。也就是說，最薄弱的發展環節是“教學條件”。當時除了中央音樂學院略有優勢外，其他各院校的鋼琴系在教學條件方面都存在明顯的弱勢，很多院校甚至不比中國音樂學院當時的條件好多少，特別是教學中所必需的高質量教學用琴，與國際上中低水平的音樂學院的條件都無法相比。而從另一個角度來看，解決好教學條件是以上所有學科專業發展基礎中最容易解決的問題，唯一制約它的是經費，只要能解決好經費投入問題，就可以在短時間內取得大幅度的提升，并且可以在國內甚至國際上產生較大的影響力。

出于這樣的思考，我把工作的突破口放在了教學條件建設方面。

二、突破口——教學條件

解決鋼琴系的教學條件，首選就是教學用琴的條件。

當時國內的鋼琴教學條件，除了中央音樂學院以外，大多數專業院校教學使用的都是進口（甚至是國產）的立式鋼琴，為數不多的幾臺進口三角鋼琴只作為考試和音樂會使用。即使是中央音樂學院，也僅僅是專業鋼琴教室里配置了施坦威三角鋼琴，學生們的練習用琴還是進口的立式鋼琴。

而中國音樂學院卻在2001年建系的時候，提出了一個石破天驚的口號——建設“全施坦威鋼琴學校”！

以教學條件的建設為突破口，的確是一個在短期內提升辦學影響力的有效和可行的辦法，但卻需要解決兩個問題：首先就是如何將辦學條件的改善作為一個品牌提出來并推廣出去。正當我們就這個問題冥思苦想的時候，在一次與施坦威鋼琴公司胡斯曼先生的磋商過程中，他提到了施坦威公司在全世界推出了“全施坦威鋼琴學校”的品牌，即如果一所學校使用的全部是施坦威品牌系列的鋼琴，就授予這所學校這樣的稱號。當時，全世界擁有這一稱號的學校也并不多。而彼時在中國的專業音樂院校里，能夠擁有一臺施坦威三角鋼琴都是非常難得的，更不要說全部使用施坦威鋼琴。當時負責主抓鋼琴系建設的朱卓建副院長聽到這個稱號時，立刻做出了決定——我們要打造中國第一所“全施坦威鋼琴學校”！一方面可以一步到位，徹底改善鋼琴系的教學條件，同時還可以通過這樣一個稱號達到“提升辦學影響力”的目標。

解決了品牌和口號的問題，接下來就要解決更加困難的問題—經費！

眾所周知，改善教學條件有一個無法回避的問題—經費，巧婦難為無米之炊呀！當我把建設鋼琴系先從教學條件入手的概念向學院匯報并得到院領導的支持的時候，經費問題就成了首要難關。而建設“全施坦威鋼琴學校”使得經費問題的解決更加迫切和必須了。但正所謂“踏破鐵鞋無覓處，得來全不費工夫”，恰逢2001年北京市教委和教工委領導來我院考察工作，了解到我院計劃建設鋼琴系，急需啟動資金，教委領導現場辦公，當時就為我們解決了這個最大的難題!

于是，2001年9月，中國音樂學院第一屆鋼琴系十三位新生入學的時候，十五臺世界上最高品質的施坦威三角鋼琴就在琴房里等著他們了！

　　這一舉措的確在國內產生了巨大的影響，可以說成為當年國內各大音樂學院爭相議論的話題。在今天這種花錢“造勢”的舉動也許會被戲稱為“土豪”，但在當時卻完全不同。首先，一所學校能投入如此重金打造教學條件的舉動彰顯了學校辦學方面的理念和信心，同時也充分表明中國音樂學院劃歸北京市所屬后得到上級領導的極大支持。更重要的是，這樣的教學條件在很短的時間內就吸引了一批高水平青年才俊的到來，為我們迅速搭建起優秀的教師團隊打下了良好的基礎。

在隨后的建設中，鋼琴系的教學條件不斷提升，除了使用高品質的施坦威鋼琴，還為每一間教室配置了專業化的音頻、視頻記錄儀和播放設備，令我們的教學有了更多的多媒體輔助支持。我們還建立了匯報并得到院領導的支持的時候，經費問題就成了首要難關。而建設“全施坦威鋼琴學校”使得經費問題的解決更加迫切和必須了。但正所謂“踏破鐵鞋無覓處，得來全不費工夫”，恰逢2001 年北京市教委和教工委領導來我院考察工作，了解到我院計劃建設鋼琴系，急需啟動資金，教委領導現場辦公，當時就為我們解決了這個最大的難題!

于是，2001 年9 月，中國音樂學院第一屆鋼琴系十三位新生入學的時候，十五臺世界上最高品質的施坦威三角鋼琴就在琴房里等著他們了！

這一舉措的確在國內產生了巨大的影響，可以說成為當年國內各大音樂學院爭相議論的話題。在今天這種花錢“造勢”的舉動也許會被戲稱為“土豪”，但在當時卻完全不同。首先，一所學校能投入如此重金打造教學條件的舉動彰顯了學校辦學方面的理念和信心，同時也充分表明中國音樂學院劃歸北京市所屬后得到上級領導的極大支持。更重要的是，這樣的教學條件在很短的時間內就吸引了一批高水平青年才俊的到來，為我們迅速搭建起優秀的教師團隊打下了良好的基礎。

在隨后的建設中，鋼琴系的教學條件不斷提升，除了使用高品質的施坦威鋼琴，還為每一間教室配置了專業化的音頻、視頻記錄儀和播放設備，令我們的教學有了更多的多媒體輔助支持。我們還建立了國內第一個“早期鍵盤樂器工作室”，這些條件的建設在后來的學科建設、人才培養等各方面都發揮了重要的作用?？傊?，在中國音樂學院鋼琴系的建設過程中，教學條件的建設一直得到了院領導以及上級有關部門的重視和支持，這為鋼琴系的整體發展提供了強勁的發展動力和對人才的吸引力。

在建系取得初步成果的同時，我們也意識到，正如人們所說，最終提升高校教學質量的不是大樓而是大師，不是高投入的實驗室，而是高水平的教學人才和高質量的生源，是學術上的探索、開創精神和鮮明的人才培養目標和科學的人才培養規劃。怎樣在這些方面有所突破，是接下來更為關鍵的“攻堅”過程。

三、攻堅——學科發展平臺

高校的基本職能是人才培養，因此中國音樂學院鋼琴系的“打造國內領先的鋼琴演奏、教育和理論研究人才的培養基地、國際一流的鋼琴演奏與教育學術交流中心和最有影響力的中國鋼琴音樂發展和推廣平臺”的發展目標中的第一項就定位在人才培養上。縱觀當時國內鋼琴教育的狀況，可以定義為局部發展迅速，整體水平較低，也可以說是“教學水平較高，教育水平較低”。局部是指專業院校的教學有了很大的發展，培養出了郎朗、李云迪等一批蜚聲國際的年輕一代鋼琴家，而整體是指國內的鋼琴教育發展比較遲緩，教師整體水平和質量都不高；“教學水平”指的是具體解決教學中遇到問題的辦法和手段，這方面國內的教師通過實踐積累了大量的教學經驗，可以說有很充足的“底氣”，但“教育水平”指的是人才培養的基礎研究、教材建設、理論總結、實習實踐以及人才選拔和考察手段等人才培養機制，這方面我們與國際先進的教育機構相比差距就大了。

基于對這種發展現狀的思考，中國音樂學院鋼琴系的建設提出了打牢“教育基礎”、提高“教學水平”、完善“培養機制”、健全“課程體系”的學科建設計劃。其中的重點放在師資團隊建設、課程體系建設和學術平臺建設等方面。

1.師資團隊建議

培養人才，除了高規格的培養條件，更重要的是培養人才的人才—師資。借助于前面提到的教學條件的改善，中國音樂學院的確吸引到了一批優秀的海外學子回來任教，在短短的五至十年間，我們基本上建起了一個水平和能力很高的教師隊伍，絕大多數的教師都是世界知名音樂學院的畢業生，他們的回歸不僅提升了我們的教學力量，更重要的是帶來了不同的教學理念和教學方法，也帶來了極為豐富的學術交流資源。

目前鋼琴系的主課教研室和附中鋼琴學科共擁有十五名主課教師和一名早期鍵盤樂教師，其中高級職稱有八人，整體師資隊伍人數雖然不多，但學源分布于歐洲和美國的十余所名校，可以說為我們提供了豐富的學術內涵，并且為我們廣泛開展學術交流（特別是后來推出的“北京國際鋼琴藝術節”）打下了重要基礎。為了更好地提高師資隊伍建設的水平，保證師資隊伍發展的有力、有序，解決好學術建設和教師個人發展中容易出現的矛盾，我們還針對師資隊伍整體年齡比較年輕和集中的特點，提出了三個能力的提升發展，即“教學能力”、“科研能力”和“協同能力”，讓每一個教師發出最大的能量、產生最大的效益、獲得更多的成果，同時對整個師資團隊和學科發展產生更大的凝聚力。

2.課程體系建設

有了師資力量，課程建設的基礎就有了。鋼琴教學可以說是音樂表演專業中對理論要求比較高的，這主要源于西方的鍵盤音樂的發展歷史極為久遠，創作流傳下來的作品量非常龐大，產生的音樂流派也非常多。而且由于鍵盤樂器演變發展的緣故，演奏技法的演變和發展也非常多樣，因此這方面的知識體系非常豐富，對于鋼琴人才的培養來說，這些內容的缺失會影響到基礎知識結構的完整性。但當時在國內專業音樂院校中，卻很少開設針對各個表演專業的理論課程體系。因此我們當時就把讓學生掌握、了解鍵盤音樂發展的歷史和文獻的課程建設放在了教學中的重要位置，并把課程建設與完善學生的知識結構體系緊密結合起來。經過幾年的積累，我們先后為學生開設了本科階段的巴洛克、古典、浪漫和近現代四個部分的《鍵盤藝術簡史》、《鋼琴文獻》、《鋼琴演奏與教學》等理論課程和《鋼琴伴奏藝術》、《早期鍵盤樂器演奏》、《鋼琴室內樂》等技能型課程，以及研究生階段的《中國鋼琴文獻研究》、《鋼琴藝術概論》、《德奧藝術歌曲》和《中國民族聲樂作品伴奏》等課程。在不到十年的時間里，能夠開設出這些課程，體現了中國音樂學院鋼琴系教師的學術能力和知識結構，也可以由此看到教師們在教學中的全心投入。

特別需要一提的是，這些課程中有百分之八十都是國內唯一或最先開設的，這一點也充分顯示了鋼琴系在學科建設中對課程建設的重視程度。

3.學術交流平臺建議

學科建設，除了抓好師資和課程等基礎建設外，還有一個最重要的內容是教學理念和教育思想的建設。而這方面對于中國音樂學院鋼琴系來講是最關鍵也是最困難的。最關鍵是因為教育理念和思想決定了發展方向和建設規劃，也決定著教師們的教學方法和科研目標；而最困難在于我們的教師隊伍非常年輕，這方面的積累仍有所欠缺。同時鋼琴藝術的發展中心一直是以西方為主，我們在這方面相對比較閉塞和滯后。因此要在這方面打開突破口，就一定要在強調教師們自身的學術科研之外，加強與國內外專家的學術交流活動。近些年，隨著鋼琴系的影響力逐漸擴大，我們每年接待的國內外鋼琴專家由最初的五六位上升到現在的二十多位。

更值得一提的是我們舉辦了具有國際水平的藝術交流平臺“北京國際鋼琴藝術節”！

2003年， 在美國成功舉辦了二十余屆“范•克萊本國際鋼琴大師班”的藝術總監托馬什•翁格教授來到中國音樂學院，當他看到我們一流的鋼琴教學條件時，不僅表示了極大的欽佩，同時還提出了希望能夠與我們合作舉辦國際鋼琴學術交流活動，這一提議正好與我們希望提升國際交流的想法相吻合。于是，經過三年的準備，2006年，“第一屆北京國際鋼琴藝術節”在中國音樂學院順利舉辦，朱利亞音樂學院鋼琴系主任卡普林斯基、“肖邦國際大賽”桂冠獲得者鄧泰松和著名演奏家貝里•道格拉斯等國際鋼琴學術精英和演奏大師齊聚中國音樂學院，為我們在全國選拔出來的優秀鋼琴學生帶來了三十六場大師課、多場精彩的音樂會和眾多鋼琴藝術交流活動。這樣的活動在當今國內各音樂學院已經不算什么事件了，但在當時的國內，這樣級別的藝術交流屈指可數，而“北京國際鋼琴藝術節”更是以極高的藝術水準、豐富的交流內容和嚴密的組織安排等得到同行們的贊譽。就連中國鋼琴界的泰斗周廣仁先生看后都說：“中國音樂學院鋼琴系做了一件大好事！”

至今，“北京國際鋼琴藝術節”舉辦了八屆，累計請來了四十余位國內外著名的鋼琴專家，舉辦了近三百場大師課、三十多場精彩的音樂會、二十多場專題講座，以及討論、交流和比賽等活動，使我們零距離地接觸到國際上最新的教學理念和演奏風格，極大地豐富了國內學術交流的內容，得到了業內同行的極大認可和廣泛贊許。我在這里要特別提到的是，在這八年里，鋼琴系的全體老師們沒有休息過一個“十一”國慶長假，他們把所有的假期都獻給了“北京國際鋼琴藝術節”。這就是一個團隊的精神！是一個團隊為實現中國音樂學院鋼琴系的理想目標而奮斗的精神！這種精神支撐著我們從無到有、從有到優地一步步把鋼琴系的學科平臺搭建起來。

四、舞臺—以實踐推動人才培養

鋼琴藝術發展到今天，經歷了幾百年的歷史。特別是19世紀中葉開始的鋼琴“黃金年代”以來，鋼琴演奏大師輩出、巨匠云集。進入20世紀，鋼琴教育的發展更是為鋼琴演奏人才的大量涌現提供了足夠的人才儲備。今天，活躍在國際舞臺上的鋼琴演奏家不計其數，每年國際級的鋼琴比賽就多達數百個，這意味著至少有成百上千的青年演奏家在這些比賽中角逐并不斷展現著超群的才華。在這樣的大環境下，我們的學生經常會產生一些疑問：“既然有這么多的大師，既然有這么多才華橫溢的演奏家，我還有什么價值呢？當世界進入互聯網和多媒體時代，人們可以用很小的代價，通過極為方便的途徑欣賞到大師們精彩演奏的音像資料，人們還需要我們做什么呢？就算我做到努力學習，爭取當全班第一、全校第一，甚至全國第一，又有什么價值呢？我能和大師相比嗎？我能超越那些國際知名的演奏家嗎？如果不能，我現在的學習又有什么意義呢？”這個看似不是很實際的問題，其實恰恰是學生們在學習過程中最大的困擾，這種發展目標的缺失直接傷害了學生的學習積極性和自信心。如何解決這一教學中普遍存在的問題，對于剛剛建立的中國音樂學院鋼琴系，是一個需要認真思考并找到解決途徑的關鍵。對此，建系之初我們就提出了以社會舞臺實踐為依托來幫助學生確立人生發展目標的規劃。

“以實踐落實目標、以實踐推動教學、以實踐檢驗質量、以實踐激勵自我”。把實踐作為教學的目標管理機制的核心位置，通過舞臺檢驗教學質量，通過舞臺認清人才培養的目標。鋼琴系的學生們都知道自己成長發展的三句口號：“實現自我價值—走向廣闊天地—時刻準備著！”其實也可以反過來看這三句口號：“時刻準備著—走向廣闊天地—實現自我價值！”前者是思考的方向，后者是落實的步驟。

這三句口號的目的是讓學生們認識到，一位鋼琴表演藝術家成長必須明確三個問題：首先是我為什么（Why） 要學鋼琴（世界上有了那么多的鋼琴家，我還有什么價值）？其次是誰或哪里（Who/wher）需要我（我的價值體現在哪里）？還有就是我為實現自己的價值應該做些什么（What，我準備好了嗎）？

我在和學生們交流時提出過這樣一個問題：什么是鋼琴演奏家？是出版過唱片、還是贏得了比賽的就是演奏家？沒有人能準確地回答。其實問題的癥結就在這里！演奏家不是一個職業的名稱，它是一個稱謂，是音樂欣賞者對自己欣賞或認可的優秀演奏者的一種稱謂。我告訴學生的恰恰是：如果有一個人欣賞你的音樂，就說明你對音樂的詮釋與表達打動了這個人，贏得了這個人的欣賞和贊許。這時，你就成為這個人心目中的演奏家，你和一些成功鋼琴家的區別只在于他們是更多人心目中的演奏家而已。對于我們自己來說，只要不斷努力，讓更多人通過你的演奏了解音樂藝術的美，讓更多人能夠欣賞你，那么你就會成為越來越多的人心目中的鋼琴家！至于比賽的獲獎，只能說某個選手的演奏得到了極少的一些權威專家們的認可，它的意義是通過這樣的一種遴選機制，給一些優秀的人才提供更快的讓人們認識和了解他的途徑和機會，但如果他不能真正把音樂的美好不懈地、持久地表達給人們，這個比賽的獎項對他的藝術生涯來講，也不過是曇花一現的偶然罷了。

那么，除了獲得鋼琴比賽的大獎，還能有什么途徑可以讓我們得到更多人的認識和欣賞呢？最主要的是要把眼光放到那些最需要音樂、最盼望聽到真實的演奏的人群那里去。

我們鋼琴系每年都會按年級組織同學到校外進行藝術實踐，我們稱其為“拉練”。目的就是讓同學們感受作為一個音樂演奏家應該做些什么。當我們的學生來到山西、山東、貴州和云南等地，看到那里的孩子們對他們的演奏是那樣神往，把他們看作自己的偶像，那些地方的老師、學生、家長以及很多的音樂愛好者為他們的演奏鼓掌喝彩，當音樂會結束后那些孩子們圍著他們要求簽名的時候，他們真的感受到了自己的價值！在這些觀眾面前，他們真正認識到了自己應該為什么學習、為什么奮斗—他們的義務和責任就是要為這些最需要音樂的人們來演奏，這就是他們的人生價值所在！

同時，同學們也通過這樣的實踐逐步認識到，他們的“天地”是如此的廣闊！在他們所到過的一些城市，經常一年都沒有一場專業的鋼琴音樂會，而在中國像這樣的城市有多少？如果他們真的能夠走上這些舞臺，一年可以開多少場音樂會？他們開始認真地思考起來了。不是沒有舞臺，而是他們把自己關在一個“象牙塔”里，看不到（或者不屑于看到）那些真正需要音樂的地方。如果我們把眼光投向這些充滿需求和機會的“廣闊天地”，怎么會沒有實現自我價值的地方呢？在這樣的思考下，學生們就會為走上這樣的舞臺刻苦學習，掌握更多的曲目，努力提高自己的藝術水平——“時刻準備著”。

教育不是說教，教育是一種啟迪。教育也不等同于教學，教育更強調人才成長的整體觀念、發展環境和能力結構。藝術人才的教育，強調在人才培養的過程中讓學生們理解自己的價值和藝術存在的意義，這樣才會使他們產生極大的學習主動性。他們會自覺地完善、提高自己的能力和水平，主動地發現、修正自己的問題和不足，虔誠地探究、掌握未知的領域和知識。

中國音樂學院鋼琴系自建系之初，就把“實踐平臺”、“硬件平臺”和“學術平臺”等三大平臺建設確定為鋼琴系學科發展和人才培養的重要發展、建設目標。經過十多年的積極努力，我們已經在山東、山西、河北、河南、福建、江西、貴州、云南、寧夏和新疆等十余個省的二十多個城市建立了藝術實踐基地，初步為學生的藝術實踐活動搭起了走向社會、認識自我的平臺。同時，我們在從附中到研究生的整體教學體制中，大量加入了提升學生曲目量、加強學生掌握新曲目和拓展曲目風格的教學管理條例。將學生的實踐能力培養深化在整個教學管理體系中，融入整個人才成長的發展階段。目前，鋼琴系的學生藝術實踐活動參與率達到百分之百，這是非常令人自豪的成果。盡管為此我們的許多老師犧牲了大量的休息時間，但最終學生的改變和成長讓我們感到由衷的滿足。通過這樣的努力，相信我們的學生可以最終像我們的口號中提到的：“時刻準備著—走向廣闊天地—實現自身價值”，成為一個有能力的、合格的鋼琴演奏家。

五、使命—中國鋼琴音樂發展之路

中國音樂學院的鋼琴系自建立之日起就和中國鋼琴音樂“綁定”了。

首先，有人會問：“中國音樂學院的建院宗旨是發展民族音樂，那為什么要建立鋼琴系這樣的西洋專業呢？”

1964年在周恩來總理的倡導下，成立了中國音樂學院，其辦學宗旨就是繼承和發展中國民族音樂。秉承這一目標，幾代“國音人”付出了巨大的心血，在中國民族音樂教育體系的探索中努力追尋。到了2001年，在中華民族走上復興之路的新世紀之初，中國音樂學院在發展中國民族音樂的踐行中，提出了更高、更新、更富于挑戰性的發展目標。不僅要繼承和發展，還要創新和弘揚！而建立鋼琴系，除了完善音樂教育的學科體系，更重要的意義在于通過這些擁有更大國際舞臺的音樂表現載體，更好地傳播和弘揚中國民族音樂文化。

因此，中國音樂學院鋼琴系在建設工作初步成型、教學工作全面穩定開展以后，就把如何更好、更快地推動中國鋼琴音樂發展，如何建立和完善中國鋼琴音樂人才培養和文化傳播的機制定為重要的發展戰略目標。具體的落實主要分為以下三個方面：

1.與人才培養相結合，完善中國鋼琴音樂的課程與教材建設

鋼琴這件樂器進入中國，已有兩百年的歷史了。但鋼琴藝術在中國得以發展、形成一定的影響，是在20 世紀三四十年代的時候。而真正在創作、演奏和教育等領域產生巨大成就，還是在五六十年代以后。特別是八十年代以來，我們國家鋼琴教育事業的發展促使大量的優秀鋼琴作品不斷涌現。同時，優秀的鋼琴演奏人才也在國際上開始嶄露頭角。中國，在世界鋼琴音樂舞臺上逐漸擁有了一席之地。

但由于發展的時間短、發展的基礎相對薄弱，中國鋼琴作品在數量上還是比較有限，創作質量也參差不齊，使得我們的鋼琴作品不僅在國際舞臺上很少受到關注，就是在國內的鋼琴教學和舞臺演奏中，也很難成為主要曲目。哪怕在我們國內的專業音樂院校，也很少會在教學大綱中完整、系統地體現對中國作品的教學要求，這不能不說是一個非常大的遺憾。

因此，中國音樂學院鋼琴系在確立了打造“最有影響力的中國鋼琴音樂發展和推廣平臺”的建設目標之后，首先在人才培養體系中落實了對中國鋼琴作品的教學建設。其中包括落實在課程和教材方面以及對學生的考試和考察之中。

在我們附中、本科和研究生等不同教學階段的教學大綱中，中國鋼琴作品都占有一定的比例，在本科和研究生的畢業音樂會曲目要求中也都加強了中國鋼琴作品的分量。

在研究生招生工作中，也加入了對中國作品的演奏要求。同時，在研究生教學階段，我們在國內率先開設了“中國鋼琴文獻研究”課程。目前我們正在積極投入力量加強課程和教材的建設。

中國鋼琴音樂的發展不僅體現在創作方面，同樣重要的是中國鋼琴演奏人才對中國鋼琴作品的理解和掌握，而更加重要的則是對中國民族音樂文化的理解和掌握。在中國音樂學院這個民族音樂文化積淀深厚、體系完善、人才濟濟的大環境下，鋼琴系在中國鋼琴文化研究方面的發展可謂具備了天時、地利、人和的所有優勢。例如我們曾經邀請著名二胡演奏家宋飛教授、著名民族音樂學家姚藝君教授和著名作曲家權吉浩教授專門就中國鋼琴作品演奏的風格把握做了極為精彩的專題講座。除此之外，各種中國音樂文化的講座和演出活動時時刻刻對鋼琴系的學生們產生著潛移默化的影響，這讓我們的學生對中國鋼琴音樂的理解具備了得天獨厚的生長沃土。相信通過不斷努力和精心培育，我們的學生會在中國鋼琴作品的理解和詮釋能力上取得長足的進步。

2. 與舞臺實踐相結合，培養師生對中國鋼琴音樂發展的使命感

中國鋼琴音樂的發展離不開中國的演奏家，只有在舞臺上不斷有中國鋼琴作品展現，才能讓更多的人真正了解中國鋼琴音樂。歷史上不同時期、不同地區所產生和發展的民族樂派的例證告訴我們，音樂的源泉來源于民族文化和歷史的深處，而展現它們的是舞臺，是在舞臺上用精湛動人的音樂語匯宣揚民族文化的藝術家們。因此，當我們按照前面章節所提到的，努力提高學生們舞臺演奏能力、作品理解能力和音樂表現能力的同時，更要讓他們在成長過程中理解、領悟自己作為一個中國鋼琴家所應有的責任感和使命感。

早在2003年， 在山西的藝術實踐演出中，我們就專門安排了一場名為“中國風”的中國作品專場音樂會，而這一演出形式也延續在隨后每年的藝術實踐中。2004 年，中國音樂學院鋼琴系師生首次出國交流，就在“美國賓夕法尼亞州鋼琴音樂節”上成功舉辦了一場中國鋼琴作品專場音樂會。我們的師生們不僅用精彩的演奏展現了中國鋼琴作品的魅力，還用英語做了生動的曲目介紹，使在場的聽眾對中國鋼琴音樂和中國音樂文化有了更多的了解和感受。2011年和2012年我們更是帶領學生們在奧地利的薩爾茨堡、維也納和德國的柏林、漢堡等地成功舉辦了名為“中國印象”的中國鋼琴作品專場音樂會。通過這樣的舞臺，不僅讓師生們感受到國內廣大觀眾對中國鋼琴作品的喜愛和歡迎程度，也讓他們認識到中國鋼琴作品在國際音樂舞臺中的重要性，特別是我們身為中國鋼琴家，對弘揚民族音樂文化所承擔的義不容辭的責任。

3.與科研課題相結合，積極探索中國鋼琴音樂發展的方向和途徑

關于中國鋼琴作品的創作和風格發展的研究在國內也多次舉辦研討會，相關的創作比賽或作品征集也很常見。但這些活動基本上都集中在音樂創作領域，在鋼琴演奏和鋼琴教學領域中幾乎從沒有過全國性的深入研討活動，中國鋼琴作品的比賽相對多一些，但大多也缺少對作品系統的整理和推廣。可以說在國內的鋼琴演奏領域，盡管人們對中國鋼琴作品的意義有著廣泛的共識，但對于中國鋼琴作品創作的質量和水平卻抱著比較消極的態度，甚至還有一些對當前中國鋼琴創作領域的指責和輕視，似乎把中國鋼琴作品發展水平不高的責任全都推給鋼琴作品的創作者們。顯然，這樣的想法是相當片面的。

中國鋼琴音樂的發展相對于整個西方的發展滯后了幾百年，盡管我們在短短的幾十年里取得了巨大的成績，但仍有很多的欠缺和不足。這些問題并不僅僅是創作方面的，從更大的領域來看，這是一個系統調整和發展的問題，其中可以說有很大一部分是鋼琴演奏和鋼琴教學方面的問題?？v觀鋼琴文獻的發展歷史不難看出，大多數優秀鋼琴作品的創作者都是最優秀的鋼琴演奏者。因此，對于中國鋼琴音樂的發展，絕不僅僅是作曲家們的問題，從長遠發展來看，鋼琴音樂創作人才的培養應當與鋼琴演奏人才的培養緊密結合起來。對于這些問題，也不能僅僅是在鋼琴創作人群中思考和討論，而應該與多方面的意見結合在一起來研究和分析。

正是基于這樣的認識和態度，2013年，中國音樂學院鋼琴系在全國首次舉辦了以中國鋼琴演奏和教學領域的人才為核心的高峰論壇—“中國鋼琴音樂發展論壇”。來自全國九所專業音樂院校的師生共聚一堂，介紹了各自院校在中國鋼琴作品的教學和科研方面的做法和心得，展示了各自院校在中國鋼琴音樂發展方面的科研和教學成果，并通過師生的演奏展現了各自學院作曲家的優秀作品。“論壇”還邀請了劉詩昆、儲望華、王建中、崔世光和權吉浩等一批在中國鋼琴音樂創作領域有著巨大成就的藝術家們到場，共商中國鋼琴發展的大計，共繪中國鋼琴未來發展的美好愿景。此舉得到了國內外眾多鋼琴界同人的廣泛好評，大家一致表示要聚集全國鋼琴人才之力，努力實現中國鋼琴音樂的振興！

如今，中國音樂學院鋼琴系的每一位教師和學生都深深感知到自己作為中國鋼琴音樂的承載者和傳播者所肩負的歷史使命。他們在中國音樂文化的沁浸中，汲取了豐富的營養和精髓，并與自己的專業追求緊密結合，努力地踐行著中國鋼琴音樂的弘揚與發展。

六、整合——成立鋼琴伴奏教研室

2010年，中國音樂學院鋼琴系的建設中又迎來了一次新的發展機遇。學院決定將中國音樂學院各系部的鋼琴伴奏教師集中整合在鋼琴系，成立鋼琴伴奏教研室，進行整體化管理。此舉的意義在于強化鋼琴伴奏師資隊伍的人才建設，同時做好這方面人才培養的基礎建設。

鋼琴伴奏在音樂人才培養的過程中一直起到非常重要的作用。在世界各國的專業音樂教育中，對鋼琴伴奏都給予了很高的重視。這樣一個重要的教學支撐工作，在國內卻長期處于比較松散的管理狀態。其主要原因是當這些伴奏教師歸屬于各個應用系部中，客觀上很難得到深層次的發展支持，特別是在科研、交流、學術發展以及經費等方面。而在鋼琴伴奏人才培養上，則更是無法形成統一的人才培養機制，例如教學大綱、課程和教材等方面都幾乎沒有多少建設和研究的成果。

面對這一發展現狀及其根源，學院決定強化鋼琴伴奏隊伍的管理和人才培養機制建設，在鋼琴系成立鋼琴伴奏教研室，將全員伴奏教師統一劃歸到該教研室。面對這一新的任務，鋼琴系做出了積極的準備，特別是在以下兩個方面：

1.配置優質資源，落實學科規劃，強化隊伍建設

鋼琴系在每年的工作計劃中，都提出了對鋼琴伴奏師資隊伍建設的具體工作安排，并在專項經費、科研課題和學術交流等項目申報方面進行部署，強化工作落實。在工作安排上，對整個伴奏師資隊伍進行資源整合，使得師資人才各盡其用、各展所長，充分調動了教師們的積極性，也讓鋼琴伴奏教師在專業發展上有了歸屬感，找到了努力奮斗的方向。短短幾年里，鋼琴伴奏教研室一共有多位教師舉辦了雙鋼琴、伴奏和室內樂專場音樂會，許多教師得到了出國進修的機會。同時，教研室還組織舉辦了許多專題講座和學術研究活動。

通過這樣的建設和積累鋼琴伴奏教研室取得了良好的發展基礎和學術建設基礎。2013年5月，成功舉辦了第一屆“全國鋼琴伴奏藝術教學研討會”，聚集了全國各個專業音樂院校的鋼琴伴奏隊伍，大家就鋼琴伴奏藝術的發展和建設展開了為期三天的熱烈研討。整個研討會期間共舉辦了十余場大師課、專題討論和音樂會，研討會還一致決定建立中國鋼琴伴奏藝術發展委員會，致力于中國鋼琴伴奏藝術的發展和建設。研討會取得了豐碩的成果，得到了國內外同行的一致稱贊，為中國鋼琴伴奏藝術的發展開啟了新的一個里程。

2.建立課程體系，加強師資力量，提升人才培養

到目前為止，我國還沒有完整、系統的鋼琴伴奏人才培養的學科發展體系，這一方面源于我們在這方面起步很晚，整體學科發展也比較松散；另一方面是對人才培養缺少足夠的認識，認為鋼琴伴奏只要會彈鋼琴就可以了，不需要專門來進行人才培養和學科建設。而實際上，我們到國外進行考察后才發現，國外先進的教學體系中這方面的人才培養早已形成了完整的體系建設。他們針對不同的人才需求和專業發展方向，制定了不同的課程和教材體系，從本科到研究生專業，所開設的課程和使用的教材都有很強的針對性。

針對這樣的現狀，我們把人才培養的重點放在課程建設上。目前，我們在鋼琴伴奏方向一共有九位教師，共開設了十四門課程，可以說為我們的人才培養打下了一個比較穩固的發展基礎，隨著學院教學條件的建設改善，將會更好地做好本科階段的人才培養。為此，我們還在進一步完善課程和教材建設，也在積極投入力量強化教師的科研水平和能力，進一步拓展專業發展的學術交流和師資培訓工作。我們相信，一個團結和努力的鋼琴伴奏教研室，必將為我國鋼琴伴奏藝術發展和人才培養做出巨大的貢獻。

七、展望——鋼琴系未來發展的愿景

建設鋼琴系的十幾年來，我們一直秉承教學質量、學術科研和社會實踐等三個人才培養的建設體系，努力落實每一步的發展規劃，全系上下一心，以最大的奉獻精神努力踐行著我們的建系理念和對未來的夢想。當然，這短短的十幾年，還只是一個起步和成長的初級階段，對于鋼琴系今后的發展，對于中國鋼琴音樂未來的建設和目標，對于中國鋼琴藝術在未來對世界音樂文化寶庫的貢獻，我們還有許多的夢想和愿望，我們也希望通過我們的努力和勤奮，能夠最終實現這些理想。當然，這些理想也是我們中國音樂學院發展的一部分，是中國音樂事業發展的一部分，是中國夢的一部分。

1.多元化的人才

鋼琴專業的人才目標是最為多元的。除了鋼琴演奏專業以外，更多的鋼琴人才會走上許多完全不同的工作崗位，從事迥異的工作任務。他們可能在學校或音樂團體從事鋼琴伴奏工作，可能在大都會歌劇院擔任藝術指導，可能在普通的琴行里從事幼兒的鋼琴教育，可能在師范院校從事教學工作，也可能在從事鋼琴副科的教學任務（因為幾乎所有學習音樂的學生都要掌握鋼琴），甚至有可能在流行樂隊中擔任鍵盤手，抑或在酒店擔任鋼琴師。當然，有些人除了成為鋼琴家，還會成為偉大的作曲家（像肖邦、拉赫瑪尼諾夫等）。由此不難看出，鋼琴人才的培養目標是極其多樣化的，針對這樣的培養目標，我們的人才培養體系合理嗎？科學嗎？有效嗎？這一系列問題值得我們深思，更需要我們明確和落實。

面對如此多樣的人才培養方向，我們的培養規劃必須是多元化的。從人才的遴選到人才的定位，從知識的儲備到技能的提升，從成績的獲取到能力的展現，從學習的課堂到實踐的舞臺，每一個環節都必須遵循人才發展的規律和人才成長的特點。鋼琴系只有一個，學制只有四年，課程學分只有150分，怎樣用好每一個學時、每一門課程，都需要我們認真對待。就好像在一條生產線上，要生產不同規格、不同用途的汽車一樣，哪些是通用的，哪些是不同的，哪些起支撐作用，哪些可以靈活搭配。對此我們希望在未來的時間里，能夠盡快找到落實這種多元化人才培養發展的靈活路線，制定出更加符合我們人才培養的教學機制，打造一個真正為中國鋼琴音樂發展輸送最佳人才的教育體系。

2.國際化課程

中國音樂學院的宗旨是弘揚民族音樂，為世界音樂文化寶庫貢獻中國民族音樂的財富， 讓中國音樂文化最終在國際音樂舞臺上產生更大的影響力和認知度。為此，我們除了要通過舞臺實踐來弘揚和發展，更需要通過課堂和教材來培養和傳播。

作為在全世界得到最大普及的樂器，鋼琴對各民族音樂文化的承載力都是非常有效的。從歷史上來看，無論是同屬歐洲的西班牙、挪威和俄羅斯，還是南美的巴西和阿根廷，以及流行世界的美國爵士樂，都在傳統的德奧音樂體系之外建立了自己的民族樂派，鋼琴可以說是最佳的傳播民族音樂文化的樂器之一。在短短的幾十年里，中國的鋼琴音樂取得了飛速的發展和驕人的成績，但作為一個文化深厚的大國，我們的鋼琴音樂還沒能做到最佳。為了更好地傳播中國鋼琴文化，除了前面提到的舞臺實踐，還要有國際化的鋼琴課程和鋼琴教材。通過這樣的內容，可以真正吸引外國的學生到中國來學習我們的鋼琴音樂，從而使他們通過這樣的學習掌握更多的中國音樂文化。

為此，我們在下一發展階段將重點打造這樣的國際課程。希望結合我們的國際交流項目和學生互換項目，吸引大量的外國學生到我們系來。通過短期的交換學習，他們可以在我們精心安排的課程中學習中國鋼琴音樂，并通過一些基礎課程了解到中國民族音樂文化的一些基礎知識。我們有這樣的教學條件和人才儲備，開設這樣的國際課程的基本條件已經完全具備。

3.個性化成長

曾有人問過：“中國為什么培養不出大師了？”原因既很復雜又很簡單，中國社會現階段的發展需要共性、需要共識、需要整體的和諧。為此，一些個性化的發展模式都會受到局限和影響。培養大師，是需要個性的。所謂大師，一定是在集傳統與大成后的摒棄傳統，必定會受到傳統的束縛后破繭而出，這樣的人才培養無法放在我們現在標準化、格式化、系統化的人才培養體系中來完成的。這就要求我們對現有的體系進行改造，不斷努力嘗試去開拓我們的思路和視野，以真正的務實精神和教育理想來培養出中國的音樂大師。

中國音樂學院鋼琴系師資隊伍建設的一大亮點就是“多元化”，每一個人都是充滿活力的年輕人，每一個人都有自己獨特的成長經歷和學習經歷，每一個人都有自己的教育背景和教學理念。這樣的師資隊伍結構可以打造具有個性化發展的人才培養體系，這樣的團隊也會誕生一系列優秀的藝術人才—前提是我們要真正以個性化的角度來審視他們的發展道路和軌跡，單純的行政化管理和制度化審核盡管可以有效管理這支隊伍，但如何發揮他們的能量、如何讓這批人才發揮出超人的才智，是我們管理這支師資隊伍的首要任務。為此，我們將不斷探索、大膽嘗試。只有這樣，才能夠為我們的人才個性化發展留出足夠的空間，提供充足的“養料”。

縱觀中國音樂學院鋼琴系建設的這十幾年，我們從一張白紙開始，共同努力地描繪出一幅理想的藍圖。鋼琴系也像一個嬰兒，經歷了成型、成長、成熟的歷程。如今，我們的眼光將投向未來。我們殫精竭慮、忘我奉獻的團隊在這短短的十幾年里，取得了巨大的發展，但這還只是我們事業的基石，真正中國鋼琴音樂的人才培養、中國鋼琴音樂事業的大廈還需要我們不斷努力去建造，中國鋼琴藝術的未來還有待我們去開創。“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索！”