鋼琴的歷史演變是與鍵盤(pán)樂(lè)器、鋼琴家以及作曲家，包括作品在內(nèi)的革新而一同發(fā)展的，其密切關(guān)系直接影響著鋼琴藝術(shù)的整體“前行”，進(jìn)而關(guān)系到鋼琴音樂(lè)的循環(huán)體系與鋼琴制造之間的關(guān)聯(lián)。本文旨從鋼琴制造的歷史入手，通過(guò)對(duì)鋼琴結(jié)構(gòu)和性能發(fā)生改變的縱向時(shí)期進(jìn)行綜合梳理，并結(jié)合鋼琴演奏中的音響藝術(shù)對(duì)鋼琴制造進(jìn)行“聲”與“音”的立體感官剖析，從而達(dá)到對(duì)鋼琴音樂(lè)的重新解構(gòu)，最終使鋼琴制造與鋼琴音樂(lè)更好地進(jìn)行循環(huán)體系的“溝通”與“交流”。
 
一、關(guān)于鋼琴音樂(lè)循環(huán)體系的概述
 
（一）鋼琴音樂(lè)循環(huán)體系 

鋼琴音樂(lè)的體系，并不只是鋼琴演奏的音響效果這一終端聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)，即所謂的鋼琴演奏音樂(lè)，而是包含了作曲家譜寫(xiě)的靈感創(chuàng)作所演繹出的人類(lèi)情感，以及樂(lè)器師造就抒發(fā)官能美的藝術(shù)結(jié)晶之器，最后再由演奏者表達(dá)與詮釋出至美的自由樂(lè)章……
 
鋼琴音樂(lè)的瞬時(shí)呈現(xiàn)，需要整個(gè)循環(huán)體系共同作用并圍繞于最終所表現(xiàn)的樂(lè)器之上，即樂(lè)器師、作曲家、演奏者三維立體的綜合循環(huán)系統(tǒng)，最終通過(guò)鋼琴這一樂(lè)器媒介來(lái)傳遞于世，三者缺一不可，都是組成鋼琴音樂(lè)體系中的一部分，循環(huán)往復(fù)，終將鋼琴推上“樂(lè)器之王”的寶座。
 
（二）“人”、“琴”、“樂(lè)”的理念
 
       鋼琴作為樂(lè)器之王的存在，其根本目的是服務(wù)于演奏者；演奏者演繹的內(nèi)容來(lái)源于作曲家的創(chuàng)作；作曲家的靈感發(fā)揮又影響著樂(lè)器的制作與改革；而樂(lè)器的發(fā)展又離不開(kāi)偉大的樂(lè)器師的努力與研究，即：樂(lè)器師制造的鋼琴，作曲家創(chuàng)作的“文字”，演奏者表達(dá)的音樂(lè)，構(gòu)成了和諧的“人”、“琴”、“樂(lè)”。
 
因此，樂(lè)器師作為整個(gè)音樂(lè)系統(tǒng)中不可分割的一部分，循環(huán)往復(fù)，是音樂(lè)向前發(fā)展中的一個(gè)重要因素。
 
二、“琴”——鋼琴制造中的鋼琴音樂(lè)征程
 
（一）早期鋼琴制造的歷史進(jìn)程
 
       鋼琴制造的歷程漫長(zhǎng)且深遠(yuǎn)，無(wú)論是古希臘時(shí)期用于審度音律和樂(lè)理研究，并在共鳴箱上設(shè)立移動(dòng)弦碼的獨(dú)弦張弦系統(tǒng)形制的弦音計(jì)，還是后來(lái)由彈撥弦樂(lè)器索爾特里琴（Psaltery）和打擊弦樂(lè)器杜西瑪琴（Dulcimer）發(fā)展的羽管鍵琴（Harpsichord）——“撥弦古鋼琴”和楔槌鍵琴（Clavichord）——“擊弦古鋼琴”，古鋼琴日漸從家具器材式娛樂(lè)設(shè)施朝著名副其實(shí)的鋼琴樂(lè)器的發(fā)展方向邁進(jìn)。由于楔槌鍵琴有效音量（pp-mp，不宜廣眾演奏）和羽管鍵琴有限音長(zhǎng)（不宜連奏）的劣勢(shì)，設(shè)計(jì)者探索鋼琴新的發(fā)展方向，在結(jié)合和選擇性采納了二者各自的優(yōu)點(diǎn)以及后期維吉納琴（Virgi-nal）、斯皮耐琴（Spinetta）以及立地型大鍵琴（Clavicytherium）等樂(lè)器特點(diǎn)后，最后于1709年意大利由巴托洛米奧·克里斯托弗里（Bartolomeo Cristofori，1655-1732年）設(shè)計(jì)出了第一架現(xiàn)代意義上的鋼琴——可以分別奏出強(qiáng)、弱音的鍵盤(pán)樂(lè)器（Gravicembalo col piano e fort）。此后，鋼琴制造業(yè)可謂是迎來(lái)了對(duì)近代鋼琴形制改革的一系列壯舉。所以，鋼琴結(jié)構(gòu)、創(chuàng)新設(shè)計(jì)和工藝材料的發(fā)展彼此關(guān)聯(lián)而又相互影響。
 
（二）近、現(xiàn)代鋼琴制造與鋼琴音樂(lè)的關(guān)聯(lián)
 
       繼克里斯托弗里之后，戈特弗里德·西爾伯曼（Gottfried Silbermann）對(duì)鋼琴的制音系統(tǒng)做出了重大貢獻(xiàn)，即手動(dòng)操作制音音栓來(lái)達(dá)到制音器離開(kāi)琴弦而發(fā)出飽滿(mǎn)連貫動(dòng)聽(tīng)的音色。18世紀(jì)中期，德奧和英國(guó)地區(qū)的鋼琴制造工藝迅猛發(fā)展，為了適應(yīng)于不同地域和演奏家風(fēng)格，擊弦機(jī)種類(lèi)也在不斷革新之中，譬如約翰·安德烈亞斯·施泰因（Johann Andreas Stein）制作的機(jī)械靈活且音色清亮的“維也納式擊弦機(jī)”受到了莫扎特的親睞；而約翰·克里斯托弗·楚姆佩（Johann Christoph Zumpe）則開(kāi)啟了“英國(guó)式擊弦機(jī)”的先例，其與“維也納式擊弦機(jī)”正好相反，即觸感較重聲音卻宏亮渾厚，后由約翰·布勞德伍德（Johann Broadwood）對(duì)其進(jìn)行改進(jìn)，加之金屬支架、擴(kuò)大音域以及發(fā)明延音踏板來(lái)豐滿(mǎn)和表現(xiàn)音色，此舉得到了貝多芬的賞識(shí)，并將其32首鋼琴奏鳴曲中的一首附上副標(biāo)題——“為槌擊鋼琴而作”。此時(shí)，法國(guó)的塞巴斯蒂安·埃拉爾（Sebastian Erard）在以往鋼琴制造師們對(duì)擊弦機(jī)改制所做出的努力與研究之上，結(jié)合了維也納式和英國(guó)式擊弦結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)，發(fā)明了“復(fù)振奏式杠桿”的擊弦機(jī)裝置……因此，近代鋼琴制造家為了鋼琴結(jié)構(gòu)和產(chǎn)品設(shè)計(jì)能夠充分發(fā)揮鋼琴音樂(lè)的最大魅力，并促進(jìn)作曲家和演奏家創(chuàng)作和演繹出精彩絕倫的作品，其對(duì)鋼琴制造的重大改革起到了決定性的作用，也對(duì)整個(gè)西方音樂(lè)中的樂(lè)器改革歷史進(jìn)程起到了不可磨滅的重大影響。
 
       隨著西方音樂(lè)的歷史進(jìn)入全盛時(shí)期，音樂(lè)的織體也從單聲部人聲經(jīng)由多聲部教堂音樂(lè)，并伴隨著器樂(lè)、歌劇以及協(xié)奏曲的發(fā)展而增添了以主調(diào)音樂(lè)為主的交響曲、奏鳴曲以及藝術(shù)歌曲等體裁。所以，鋼琴音樂(lè)也相繼開(kāi)始進(jìn)入了更加成熟的音樂(lè)境地，1850年前后的施坦威家族的興盛主要是融合各國(guó)鋼琴制造家的成果于一身，其鑄鐵支架分層交叉弦、復(fù)振式擊弦機(jī)、雙音階模式以及持續(xù)音踏板等專(zhuān)利造就了現(xiàn)代鋼琴的結(jié)構(gòu)原型，并常被后人認(rèn)為是近、現(xiàn)代鋼琴的分水嶺。
 
       時(shí)至今日，我們?cè)倩仡^瞻仰這件樂(lè)器所走過(guò)的征程，不難想象，一件樂(lè)器能夠恒久保持它的歷史地位，并雅俗共賞，離不開(kāi)“造物主”精湛的工藝對(duì)整個(gè)鋼琴音樂(lè)的良性循環(huán)，鋼琴制造領(lǐng)域的改革和發(fā)展對(duì)鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作和演繹起到了推波助瀾的作用，并影響了西方音樂(lè)的潮流方向，最終形成我們今日所熟知的音樂(lè)歷史。
 
三、“人”——鋼琴制造中的鋼琴演奏音響藝術(shù)
 
       鋼琴演奏音響藝術(shù)需要演奏者進(jìn)行主觀人為地創(chuàng)造與渲染，加之通過(guò)鋼琴這一客觀媒介進(jìn)行由內(nèi)而外地傳遞與表現(xiàn)，樂(lè)器師對(duì)鋼琴進(jìn)行設(shè)計(jì)理念、制造工藝、調(diào)整維護(hù)，整個(gè)循環(huán)系統(tǒng)往復(fù)進(jìn)行，最終方能呈現(xiàn)出鋼琴演奏藝術(shù)的音響效果。
 
       中央音樂(lè)學(xué)院教育學(xué)院名譽(yù)院長(zhǎng)廖乃雄教授曾在中央音樂(lè)學(xué)院鼓浪嶼鋼琴學(xué)校進(jìn)行《鋼琴演奏中的創(chuàng)造性音響意欲》的講座，廖教授從演奏之“人”如何在創(chuàng)造性的聽(tīng)覺(jué)意欲中更好地發(fā)揮出鋼琴音響藝術(shù)的角度，提及到了有關(guān)于鋼琴本身及其演奏在整個(gè)音響藝術(shù)中的重要性，從振動(dòng)出“聲”，再演奏出“樂(lè)”，最后升華出“韻”，整個(gè)過(guò)程需要良好的“音”感。那么，在此基礎(chǔ)之上，琴器上的“靈魂”歷經(jīng)了從膝部音栓到多個(gè)腳踏最終確定為現(xiàn)代鋼琴的3個(gè)踏板的過(guò)程，整個(gè)音響上的聽(tīng)覺(jué)和感能更加注重“人”的能動(dòng)性，而非音響本身。再者，對(duì)于現(xiàn)代鋼琴的發(fā)聲原理而言，琴器本身的屬性決定了其所演奏出來(lái)的音樂(lè)在連奏、轉(zhuǎn)換以及變化上由低、中、高音逐次衰減，并難于奏出Legato之音，這就意味著在音響藝術(shù)中，需要靈活運(yùn)用踏板來(lái)驅(qū)使制音器對(duì)于琴弦的抑制與否和琴弦的共振效果，來(lái)達(dá)到音樂(lè)中旋律的線條美感。其次，作為音樂(lè)語(yǔ)言?xún)H次于旋律的第二個(gè)要素節(jié)奏而言，音響藝術(shù)中與旋律線條所構(gòu)成的“點(diǎn)”、“線”直至“面”的立體邏輯形體，詮釋了歷史上偉大作曲家駕馭音樂(lè)本能的音響藝術(shù)，譬如BACH和MOZART。最后，音樂(lè)的瞬時(shí)呈現(xiàn)需要“人”面對(duì)面進(jìn)行演繹，并將以上所有的音響藝術(shù)通過(guò)自身的理解和塑造，并有創(chuàng)造和有個(gè)性地二度造型于琴器之上，琴器反饋于“人”，并合而傳遞至聽(tīng)眾，聽(tīng)眾接收到了音樂(lè)的美感，創(chuàng)造性的音響藝術(shù)隨之誕生。
 
       在親臨雅馬哈藝術(shù)家裘元樸大師班及其獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)的現(xiàn)場(chǎng)之后，令人更近距離聆聽(tīng)到鋼琴音響背后的演奏之“人”的藝術(shù)之音。對(duì)于演奏之“人”而言，鋼琴的“靈魂”是其表現(xiàn)音響藝術(shù)最佳且必備的途徑之路，在踏板的控制之下，制音器的抬升和下降，以及鍵盤(pán)的橫向右移所帶來(lái)的絕非僅限于延音踏板和弱音踏板的原有功效，而是體現(xiàn)出鋼琴音樂(lè)中旋律與伴奏聲部所傳遞出的音響藝術(shù)，來(lái)達(dá)到使琴器成為演奏之“人”表達(dá)內(nèi)心情緒的一部分，并形成習(xí)慣和演繹的“節(jié)奏”，讓聽(tīng)眾潛意識(shí)中感受到樂(lè)曲的深層次意境，這種層次分明的線條美感是需要手指的技術(shù)、踏板的協(xié)助、演奏者內(nèi)心的清晰邏輯及其精神意識(shí)的高度認(rèn)識(shí)來(lái)共同完成的。最終讓聽(tīng)眾接受到的不僅僅是音響藝術(shù)的外表和聽(tīng)感，更多的是如何表現(xiàn)、如何運(yùn)作、如何演繹出演奏的內(nèi)容，這是演奏之“人”對(duì)于自身長(zhǎng)久所養(yǎng)成的習(xí)性以及生命般的專(zhuān)注表演精神和經(jīng)驗(yàn)來(lái)詮釋出的極致音響藝術(shù)。
 
四、“樂(lè)”——鋼琴制造中的“聲”與“音”

自18世紀(jì)初，一位來(lái)自意大利佛羅倫薩美第奇的樂(lè)器制造者巴爾托羅米歐·克里斯托弗里于1709年制造出了世界上的第一架鋼琴之后，時(shí)至今日，無(wú)論是作曲家的創(chuàng)作，抑或是鋼琴家的演奏，還是風(fēng)格各異音樂(lè)作品的誕生，鋼琴藝術(shù)發(fā)展的這300多年來(lái)無(wú)不為這一樂(lè)器本身所特有的魅力做出了卓越的貢獻(xiàn)。
 
（一）“聲”
 
       聲，物體振動(dòng)時(shí)所產(chǎn)生的能引起聽(tīng)覺(jué)的波。
 
       鋼琴作為樂(lè)器的前提是發(fā)聲，而決定鋼琴發(fā)出的聲是好是壞，取決于制造鋼琴的原材料質(zhì)量、鋼琴設(shè)計(jì)、制造工藝以及使用過(guò)程中的保養(yǎng)維護(hù)等措施。
 
       鋼琴木材的使用貫穿于鋼琴制造的整個(gè)過(guò)程，它是鋼琴制造的基礎(chǔ)，更是影響鋼琴發(fā)聲的主要材質(zhì)。所以質(zhì)量佳、運(yùn)用合理的木材對(duì)于鋼琴的品質(zhì)起著決定性的作用。鋼琴結(jié)構(gòu)中所使用的的主要原材料即為木材，除了共振板材和鍵盤(pán)板材使用特種材結(jié)構(gòu)的針葉材（云杉類(lèi)、松木類(lèi)等軟木）材料外，其余包括弦軸板、碼橋和擊弦機(jī)等結(jié)構(gòu)使用的都是標(biāo)準(zhǔn)材結(jié)構(gòu)的闊葉材（櫸木類(lèi)、槭木類(lèi)等硬木）材料。
 
       由于現(xiàn)代鋼琴的基本型制早在1850年施坦威結(jié)合眾鋼琴制造家的成果于一身時(shí)就已確立，因此如何延續(xù)并與時(shí)俱進(jìn)發(fā)揮木材的特性則是現(xiàn)代鋼琴產(chǎn)業(yè)應(yīng)遵循的制造原則。木材加工（Wood processing）是對(duì)木材或木質(zhì)材料加以一定的技術(shù)手段，使之最終形成對(duì)人類(lèi)有價(jià)值的木制品，是包含木材的切割、膠合、改性、干燥等加工方法在內(nèi)的制作工藝。
 
       鋼琴的制造工藝是對(duì)原木進(jìn)行初加工，之后再對(duì)成材進(jìn)行再加工，而后形成木材的再造加工品（有價(jià)值的木質(zhì)品），最后進(jìn)行組裝工藝和出廠前的調(diào)試調(diào)整。這看似對(duì)制造工藝的簡(jiǎn)單敘述，卻占據(jù)了鋼琴是否能夠達(dá)到其最終價(jià)值的真實(shí)體現(xiàn)。當(dāng)然，對(duì)于鋼琴的“聲”只是產(chǎn)生鋼琴音樂(lè)系統(tǒng)的第一步，我們還需要繼續(xù)向前“探索”。
 
（二）“音”
 
       音，特指有節(jié)奏的聲。
 
       在鋼琴音樂(lè)系統(tǒng)中，鋼琴能夠發(fā)“聲”的條件滿(mǎn)足了，那么之后是否能夠形成演奏者所要詮釋的“音”，就需要樂(lè)器師對(duì)鋼琴進(jìn)行有針對(duì)性的調(diào)試與維護(hù)。
 
       鋼琴的生產(chǎn)過(guò)程需要一個(gè)恒溫恒濕的客觀環(huán)境，否則鋼琴結(jié)構(gòu)中的木制成分就會(huì)因含水率的問(wèn)題而產(chǎn)生變化，這種變化將導(dǎo)致音板、弦碼、肋木、鍵盤(pán)、弦軸板、木支架以及擊弦機(jī)系統(tǒng)與外殼等木材結(jié)構(gòu)作用發(fā)生質(zhì)變，進(jìn)而降低了鋼琴的生產(chǎn)質(zhì)量。那么，由于鋼琴投放到市場(chǎng)后離開(kāi)了恒溫恒濕的固定環(huán)境，加之不同地域地區(qū)的氣候環(huán)境所帶來(lái)的影響——例如我國(guó)南方溫暖潮濕和雨季綿長(zhǎng)的特點(diǎn)，北方寒冷干燥和集體供暖的特點(diǎn)，這就需要再結(jié)合使用鋼琴的人群和維護(hù)鋼琴的人士等主觀因素來(lái)對(duì)鋼琴進(jìn)行調(diào)試與維護(hù)。一般陳列屋室和廳堂的溫度應(yīng)控制在19℃-23℃之間，濕度在40%-60%之間，特殊的地域另有特殊的處理方法。
 
       此外，鋼琴在特定時(shí)間和特殊用途的前提下，是需要對(duì)其進(jìn)行必要的調(diào)律與調(diào)整作業(yè)，加之在溫、濕環(huán)境，使用環(huán)境，維護(hù)措施等相對(duì)較穩(wěn)定的狀態(tài)下，鋼琴才會(huì)反饋給演奏者以最佳的“音”的效果。
 
（三）“樂(lè)”
 
       樂(lè)，和諧成調(diào)的聲音。
 
       鋼琴作為樂(lè)器媒介，傳遞并維系著作曲家與演奏者之間的關(guān)系，更是檢驗(yàn)并循環(huán)著樂(lè)器師作為造就琴“樂(lè)”的“手”工藝。
 
       “凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于聲；聲相應(yīng)，故生變；變成方，謂之音；比音而樂(lè)之，及干戚羽旄，謂之樂(lè)也。樂(lè)者，音之所由生也，其本在人心感于物也。”——《樂(lè)記》
 
五、結(jié)論
 
       鋼琴音樂(lè)的真諦就在于循環(huán)演繹下的自由與空間，即樂(lè)器師的技能與藝術(shù)結(jié)晶，造就了人類(lèi)可以抒發(fā)情感的器物；作曲家的靈感與創(chuàng)作自由，譜寫(xiě)了人類(lèi)可以繾綣情感的文字；演奏者的表達(dá)與詮釋空間，傳遞了人類(lèi)可以升華情感的樂(lè)章。