在湖南衛視的快樂大本營節目里，鋼琴家李云迪不僅秀了一把琴技，還上演了一場有些驚人的模仿秀：他做出夸張的姿勢與表情來模仿另一位中國鋼琴家郎朗，而云總的這個片段也令不少樂迷驚呼無節操，畢竟這兩位同行之間的關系相當敏感。一個聽來的小故事：2010年北京國際音樂節邀請了這兩位鋼琴家演出，宣傳冊上將李云迪稱為鋼琴王子，將郎朗稱為著名鋼琴家，這竟招來了后者宣傳團隊的不滿，于是經過協商之后，重新印制的宣傳冊上稱郎朗為國際鋼琴巨星，這場風波才算了結。

其實最近一段時間以來，李云迪都一直是音樂界爭論的焦點，他在第31屆香港電影金像獎的頒獎禮上演奏了一曲肖邦的英雄波羅乃茲，但也不知是樂器的問題還是自身狀態的問題，他的表現大失水準，錯音連篇，節奏不穩，更遑論音樂上的表現了。當然，音樂家的表現有所起伏是再正常不過的事，但頒獎禮上的這段肖邦實在令人大跌眼鏡，更與他肖邦鋼琴大賽冠軍的身份有些不符。

2009年也許是李云迪事業的一個轉折點，他被德意志留聲機(Deutsche　Grammophon)唱片公司解約，這家公司曾以旗下擁有郎朗、李云迪、王健等多位中國音樂家而被中國樂迷熟知，但突然宣布與李云迪解約實在有些驚人。不過，李云迪在國際樂壇上的事業確實從那個時候起急轉直下，到現在已經逐漸淡出了一線獨奏家的行列。與郎朗如今每年在國外超過百場的音樂會合約相比，李云迪的演出數量只能說是少得可憐。

但其實，伴隨著郎朗的爭議也一直沒有停息過。今年3月，他在倫敦可容納6000多名觀眾的皇家阿爾伯特大廳里演奏了貝多芬的全部5首鋼琴協奏曲，這次演出歷時三天之久，門票很早以前就銷售一空。但萬萬沒有想到的是，倫敦的評論界都對這次的演出口誅筆伐，《衛報》說郎朗的演奏在音樂上講如同車禍一般，他膚淺的過于自我的演奏與薩洛寧指揮倫敦愛樂樂團精彩的伴奏形成了強烈對比，甚至為這場演出打出了1顆星的最低分，這樣苛刻的評價《衛報》的樂評史上都是不多見的。

從某種程度上講，兩位音樂家為中國音樂界的后來者積累了許多寶貴的財富，正是因為他們被世界接受認可，才有著不斷涌現的后來者取得的一系列成就，從雙星時代步入了今天的百花齊放。比如如今正當紅的女鋼琴家王羽佳，接踵而至的演出合同沒能消磨掉這位北京姑娘淳樸的內心，她如鄰家女孩般親切的形象令她口碑極佳，而阿巴多、MTT等指揮家的力捧也是她成功的關鍵；在中國小提琴界，盡管至今沒能有人被國際樂壇廣泛接受，但寧峰、黃蒙拉、王之炅等一大批年輕小提琴家都已經嶄露頭角，距離成名僅有一步之遙；除此之外，中國大提琴家秦立巍、指揮家張弦等都已經是世界音樂廳舞臺上的常客。

在20世紀的頭十年里閃耀國際樂壇的中國鋼琴雙星都將在今年年滿30歲，也都在這一年遭遇到了藝術上的中年危機：一位不得不面對逐漸被主流音樂會聽眾遺忘的現實，只能潛心修煉再圖崛起，或是尋求轉型；另一位則有些被浮華沖昏了頭腦，僅滿足于藝術成就帶來的榮耀，卻淡忘了對于藝術本身的追求。兩位鋼琴家都面臨著重新定位自己的問題，需擺脫神童、大賽冠軍等光環，重新以藝術上的成熟為自己確立地位。